Toujours pas satisfait de vos mixages ?

Moins puissant, moins pêchu, moins profond…

Comparer le rendu de ses morceaux aux productions commerciales se révèle souvent frustrant.

Si la qualité de votre musique est essentielle, c’est bien le mixage qui lui permettra de révéler tout son potentiel émotionnel.

Mais comment obtenir ce son pro ? Est-il possible de maîtriser cette étape créative quand on est artiste ?

L'art du mixage pour les musiciens

Qui mieux que vous possède la compréhension intime de l’intention de votre morceau ? Vous !

Or un bon mixage repose avant tout sur la réalisation d’une vision artistique par une oreille éduquée au moyen d’outils adaptés.

Notre méthode s’appuie sur 3 piliers :
  • développer la qualité d’écoute du mixage à travers l’analyse de 13 morceaux d’anthologie
  • maîtriser un nombre réduit d’outils
  • mettre en œuvre une méthodologie efficace .

Besoin de rien d’autre

Vous avez déjà un ordi, une carte son et des enceintes ou un casque ? Parfait. Vous n'aurez aucun autre investissement à prévoir.
Tous les autres outils et ressources utilisés dans ce cours sont universels et librement accessibles :

  • les excellents plugins gratuits de MeldaProduction, Valhalla, Youlean et Tokyo Dawn Labs,
  • le séquenceur Reaper pour que vous puissiez ouvrir toutes les sessions de mixage d'exemple
  • les multipistes audio des artistes de la communauté SawUp pour pratiquer dans votre logiciel favori.

Les ingrédients pour une recette inratable

  • Une méthodologie éprouvée pour des mixages efficaces quel que soit votre style de musique

  • 13 analyses de mixages anthologiques pour affûter votre oreille, de Nirvana à Björk en passant par Kendrick Lamar

  • Un zoom approfondi sur l'utilisation des instruments essentiels du mixage (égaliseur, compresseur, reverb...)

  • Des outils de mix gratuits et universels (MeldaProduction, Valhalla, Tokyo Dawn Labs, YouLean...)

  • Cinq morceaux (pop, soul, électro...) et tous leurs fichiers audio fournis pour s'entraîner

  • Nombreux QCM et TP pour consolider vos compétences

Tana Barbier, l'Alchimiste du son


Des premiers enregistrements de son groupe de rock dans les années 90 à ses productions électroniques d'aujourd'hui, Tana Barbier connait parfaitement les enjeux et les difficultés de mixer sa propre musique.

Son expertise variée dans le domaine de la production musicale et son expérience de formateur à la prestigieuse School of Audio Engineering de Mexico font de lui le prof idéal pour transmettre l'art du mixage.

Avec sa pédagogie hors pair, il vous aidera à atteindre par vous-même le son que votre musique mérite.

Les artistes au cœur du projet

Cinq artistes de la communauté SawUp ont généreusement mis à disposition leurs morceaux pour servir de supports.

Vous y découvrirez Lucie Pétré, Chromozone 51, Guillaume Paul, un titre original de Tana et enfin un morceau composé par Xavier Collet avec le chanteur Cyprien Zéni entouré de la crème des musiciens Toulousains.
FAQ

Découvrez un extrait gratuit...

Au programme

    1. Rejoignez notre communauté sur Discord ! 🎶

    2. Salut, moi c'est Tana !

      APERÇU GRATUIT
    3. Comment le cours est-il structuré ?

      APERÇU GRATUIT
    4. Comment tirer le meilleur parti de ce cours ?

      APERÇU GRATUIT
    5. Outils logiciels et plugins utilisés (+ liens de téléchargement)

    6. Ressources à télécharger

    7. Merci aux artistes !

      APERÇU GRATUIT
    1. Aperçu historique des évolutions techniques et esthétiques majeures dans le domaine du mixage

      APERÇU GRATUIT
    2. Identifier la place et le rôle du mixage dans le processus global de la création d'un morceau

    3. Des mots du sonore aux dimensions du mixage

    4. Quels sont les objectifs du mixage ?

    5. Mixer avec méthode : le triangle "Vision-Évaluation-Action" et l’approche "grossier -> fin"

    6. PDF Vision - Evaluation - Action

    7. Vérifiez vos connaissances

    1. Création d'une nouvelle session pour le mixage ; export et import des fichiers son

    2. Nommer les pistes pour s'y retrouver

    3. Groupes, bus et auxiliaires, organisation verticale de la session

    4. Conformer le tempo du projet à celui du morceau et placer les fichiers audio sur la grille temporelle

    5. Tirer parti des marqueurs temporels

    6. PDF Méthodologie

    7. Vérifiez vos connaissances

    1. Nettoyage des pistes ; mono et stéréo

    2. Correction temporelle : remise en place d’une batterie électronique

    3. Correction temporelle : remise en place d’une batterie acoustique

    4. Correction temporelle : les problèmes de phase au microscope

    5. Correction temporelle : remise en place d’une basse électrique

    6. Suppression de défauts sonores - ex : clics numériques sur une partie de claviers

    7. Se familiariser avec le projet et prendre des notes !

    8. PDF Nettoyage de session

    9. Vérifiez vos connaissances

    1. Le "rough mix" ou "mise à plat" : principe et intérêt d'en faire un

    2. Ecoute analytique, premières impressions et note d’intention

    3. Exemple de rough mix complet sur "Flamme" de Lucie Pétré (première moitié du morceau)

    4. Exemple de rough mix complet sur "Flamme" de Lucie Pétré (seconde moitié du morceau)

    5. Utiliser des morceaux de référence, une bonne idée ?

    6. Vérifiez vos connaissances

    1. Par où, par quoi commencer le mixage ?

    2. L'approche grossier->fin pour gagner en efficacité et en pertinence

    3. PDF Grossier - Fin

    4. Exemple d'application de la méthode sur la partie de guitare de "The heat in my heart"

    5. Vérifiez vos connaissances

À propos

  • €297,00

Intermittent·e, compositeur·rice, technicien·ne ou en reconversion ?

Ce cours peut être intégré à un parcours de formation professionnelle.

Faites financer votre formation à 100% et bénéficiez d’un suivi pédagogique individualisé avec les mentors SawUp.

Prises en charge possibles AFDAS, AIF, AGEFICE, FIFPL…

Ils ont suivi la formation